Cuando se trata de hacer fusiones musicales, siempre existen muchos riesgos. Este género tiene la capacidad de unir a diversos públicos, así como separar y ahuyentar a los más puristas de cada género. El carisma de los intérpretes logra que estas barreras se disuelvan, y precisamente es esta la cualidad que define a un proyecto como Chambao.
Con una canción como “Ahí estás tú” me resulta muy complicado ponerle ‘peros’. Al menos para mí, es una de las pocas joyas que ha dado la música ‘avanzada’ (es decir, lo que sea aderezado con electrónica).
Y es que lograr que un proyecto musical de fusión pueda cautivar verdaderamente es un logro importante para aquellos músicos que toman este camino, muy difícil de seguir, ya que requiere mucho conocimiento y esfuerzo.
Y lo que en principio, podría suponer un atrevimiento, corriendo el riesgo de caer en lo facilón (añadir ruiditos y efectos sin sentido) o en lo comercial (a lo Camela). En el disco " Endorfinas de la mente ", sucedió todo lo contrario. Dejando claro su tremendo respeto por la raíz de la música flamenca, aportaron una nueva visión, demostrando que este tipo de música también puede adaptarse a los tiempos modernos tal y como han hecho el jazz, el pop, el rock o la música tradicional de otros países como India o Japón.
Pero si hay algo que destaca es, sin duda, la maravillosa voz de ‘La Mari’, que sin salirse de las composiciones (algo muy propio en el flamenco), destila emoción a raudales.
Y ahora, déjate llevar por las sensaciones... que no ocupen en tu vida...malas pasiones.
sábado, 13 de octubre de 2012
Significado
Significado, o lo que es lo mismo, La Musicalité, prometía mucho, pero me ha convencido poco.
Significado no resuelve los problemas del cuarteto Mallorquin, porque ni ellos mismos tienen conocimiento de ellos. Probablemente lo pueden hacer mejor o, al menos, diferente.
Antes, publicaron 4 elementos, disco que era bastante más ágil que Significado. En su nuevo álbum las canciones de cuatro minutos parecen que duran siete u ocho años. Por no hablar de la languidez de las letras, llegan a la palidez.
Escuchar este disco produce el mismo efecto que la actuación acometida por el Frontman de la banda en Operación Triunfo, en el que parecía una niña cantando las canciones favoritas de su abuela... "Definitivamente este chico no puede salir del pie de micro y de la guitarra en mano".
La mayoría de la canciones son espantosamente malas. Ya no hay gancho. Los ritmos electrónicos parecen muy baratos, pero muy caros a la vez. […].
Es difícil encontrar alguna canción en la que La banda se revele a sí misma como algo más complejo que un objeto con un cono de galleta y una bola helada para chuparse los dedos del deseo femenino.
Frases como: Amor, que tú me das, cae sobre mi... , resumen el 65% del contenido electrónico del álbum.
Intentan presentar a Significado como una fantasía oscura, hermosa y con significado, pero no hay chispa. No acaba de explotar nunca la mezcla entre tensión y complejidad, y la salvaje sexualidad masculina o femenina, segun se mire, acaba transformándose en algo manso. Y todos esos arrullos sobre amor y devoción convierten este disco en una especie de orgasmo fingido… una colección de canciones de amor sin fuego.
Pero lo que parecía interesante y atractivo cuando el primer single 4 Elementos llegó, ahora resulta si no irritante sí moralmente objetable. No me malinterpreteis: Significado ha sido forjado hábilmente, sus piezas son fruto de un trabajo muy bien producido, pero en el que el grupo no sale nunca de su papel, sólo lo enmascara con más Samplers.
“Lo peor que le puede pasar a un grupo es que lo único que te diga al escucharlo sea a quién se parece, o lo que es peor... a quien se quieren parecer”. Porque exactamente eso y no otra cosa ocurre con Significado. Lo poco o mucho que se me viene a la cabeza al escucharlo son las referencias.
En fin, yo personalmente esperaba mucho más de este nuevo trabajo.
Significado no resuelve los problemas del cuarteto Mallorquin, porque ni ellos mismos tienen conocimiento de ellos. Probablemente lo pueden hacer mejor o, al menos, diferente.
Antes, publicaron 4 elementos, disco que era bastante más ágil que Significado. En su nuevo álbum las canciones de cuatro minutos parecen que duran siete u ocho años. Por no hablar de la languidez de las letras, llegan a la palidez.
Escuchar este disco produce el mismo efecto que la actuación acometida por el Frontman de la banda en Operación Triunfo, en el que parecía una niña cantando las canciones favoritas de su abuela... "Definitivamente este chico no puede salir del pie de micro y de la guitarra en mano".
La mayoría de la canciones son espantosamente malas. Ya no hay gancho. Los ritmos electrónicos parecen muy baratos, pero muy caros a la vez. […].
Es difícil encontrar alguna canción en la que La banda se revele a sí misma como algo más complejo que un objeto con un cono de galleta y una bola helada para chuparse los dedos del deseo femenino.
Frases como: Amor, que tú me das, cae sobre mi... , resumen el 65% del contenido electrónico del álbum.
Intentan presentar a Significado como una fantasía oscura, hermosa y con significado, pero no hay chispa. No acaba de explotar nunca la mezcla entre tensión y complejidad, y la salvaje sexualidad masculina o femenina, segun se mire, acaba transformándose en algo manso. Y todos esos arrullos sobre amor y devoción convierten este disco en una especie de orgasmo fingido… una colección de canciones de amor sin fuego.
Pero lo que parecía interesante y atractivo cuando el primer single 4 Elementos llegó, ahora resulta si no irritante sí moralmente objetable. No me malinterpreteis: Significado ha sido forjado hábilmente, sus piezas son fruto de un trabajo muy bien producido, pero en el que el grupo no sale nunca de su papel, sólo lo enmascara con más Samplers.
“Lo peor que le puede pasar a un grupo es que lo único que te diga al escucharlo sea a quién se parece, o lo que es peor... a quien se quieren parecer”. Porque exactamente eso y no otra cosa ocurre con Significado. Lo poco o mucho que se me viene a la cabeza al escucharlo son las referencias.
En fin, yo personalmente esperaba mucho más de este nuevo trabajo.
martes, 9 de octubre de 2012
Suda el jamón pa que te pongas bombón
Buenísmo el Post del 20 minutos...
Lo transcribo literalmente... y empiza así...
Me gusta casi toda la música. El “casi” no es gratuito, el ragetón (o como se escriba) queda excluido. Lo siento, mis principios son estos, y no tengo otros. No soy Groucho Marx. En cualquier caso estoy dispuesto a hacer una excepción cuando este estilo de música es utilizado para un bien superior. Me explico.
Vivimos en una era de desmedida preocupación por la estética, no por la salud, por la estética. El llamado “culto al cuerpo” si lo prefieren. No hace falta ser “vigoréxico” para haberse visto seducido alguna vez por esta narcisista corriente. Lo malo, como todo habitualmente, es cuando se exceden ciertos límites.
Y uno de ellos es el de la proliferación de clínicas de estética que sirven más para aplacar muchas de las conciencias ególatras de pudientes bolsillos, que para dulcificar duros gestos y/o graves taras físicas de nacimiento. ¿Somos más feos en España que en otros países? A mí me parece que no, más bien al contrario.
Sin embargo, según diversas fuentes (como la Sociedad Española de Medicina y Cirugía Estética) en 2009 España fue el país europeo con más operaciones de cirugía estética y el cuarto del mundo. Y la operación líder: la liposucción. Vale que de otras partes del mundo vengan a España a operarse por la mejor relación calidad/precio de estas intervenciones (nuestros médicos, hay que reconocerlo, están muy bien preparados en este sentido) pero aun y todo creo que “nos operamos” mucho. Demasiado.
Opino que más nos valdría hacer caso de las recomendaciones en materia de salud antes que recurrir a la solución “fácil” de pasar por el quirófano para una intervención de este tipo. Eso, y aumentar un poco nuestra autoestima. Tal y como dicen en las pelis de Disney, y me da igual que me tachen de cursi: la belleza está en el interior.
También Pablo Ruiz Picasso tuvo una frase que le va que ni pintada a la entrada de hoy: “Hace falta mucho tiempo para llegar a ser joven“, o algo así. Suban el volumen y aunque no les guste el ragetón les invito a que se pongan a bailar. Por cierto, genial la imagen de la mortadela y lo de “yo no me quiero “emplasticar”.
PD: No sean demasiado quisquillosos, ya sé que se trata de un anuncio; en concreto el de Nike en 2007 para el mercado latinoamericano. Lo que me interesa es el mensaje. Lo mismo se puede hacer con Adidas si lo prefieren, o con cualquier otra marca… o incluso en bolas.
http://blogs.20minutos.es/el-nutricionista-de-la-general/2012/10/09/suda-el-jamon-pa-que-te-pongas-bombon/
Lo transcribo literalmente... y empiza así...
Me gusta casi toda la música. El “casi” no es gratuito, el ragetón (o como se escriba) queda excluido. Lo siento, mis principios son estos, y no tengo otros. No soy Groucho Marx. En cualquier caso estoy dispuesto a hacer una excepción cuando este estilo de música es utilizado para un bien superior. Me explico.
Vivimos en una era de desmedida preocupación por la estética, no por la salud, por la estética. El llamado “culto al cuerpo” si lo prefieren. No hace falta ser “vigoréxico” para haberse visto seducido alguna vez por esta narcisista corriente. Lo malo, como todo habitualmente, es cuando se exceden ciertos límites.
Y uno de ellos es el de la proliferación de clínicas de estética que sirven más para aplacar muchas de las conciencias ególatras de pudientes bolsillos, que para dulcificar duros gestos y/o graves taras físicas de nacimiento. ¿Somos más feos en España que en otros países? A mí me parece que no, más bien al contrario.
Sin embargo, según diversas fuentes (como la Sociedad Española de Medicina y Cirugía Estética) en 2009 España fue el país europeo con más operaciones de cirugía estética y el cuarto del mundo. Y la operación líder: la liposucción. Vale que de otras partes del mundo vengan a España a operarse por la mejor relación calidad/precio de estas intervenciones (nuestros médicos, hay que reconocerlo, están muy bien preparados en este sentido) pero aun y todo creo que “nos operamos” mucho. Demasiado.
Opino que más nos valdría hacer caso de las recomendaciones en materia de salud antes que recurrir a la solución “fácil” de pasar por el quirófano para una intervención de este tipo. Eso, y aumentar un poco nuestra autoestima. Tal y como dicen en las pelis de Disney, y me da igual que me tachen de cursi: la belleza está en el interior.
También Pablo Ruiz Picasso tuvo una frase que le va que ni pintada a la entrada de hoy: “Hace falta mucho tiempo para llegar a ser joven“, o algo así. Suban el volumen y aunque no les guste el ragetón les invito a que se pongan a bailar. Por cierto, genial la imagen de la mortadela y lo de “yo no me quiero “emplasticar”.
PD: No sean demasiado quisquillosos, ya sé que se trata de un anuncio; en concreto el de Nike en 2007 para el mercado latinoamericano. Lo que me interesa es el mensaje. Lo mismo se puede hacer con Adidas si lo prefieren, o con cualquier otra marca… o incluso en bolas.
http://blogs.20minutos.es/el-nutricionista-de-la-general/2012/10/09/suda-el-jamon-pa-que-te-pongas-bombon/
domingo, 7 de octubre de 2012
Una palabra.... Extremoduro
Publicar un nuevo disco y no conceder ni una sola entrevista, ni salir de gira para presentarlo en directo va contra toda lógica promocional y, en la era digital, es el camino más corto al matadero. Pero es que asomarse a los abismos es la especialidad de Roberto Iniesta.
En el mundo de la música, el dinero se hace en la carretera. Gente como Love of Lesbian o Vetusta Morla dan fe de ello. También las discográficas, que en los últimos años intentan pillar tajada de las giras y conciertos de sus artistas para no verse con una mano delante y otra detrás. Repletas de CD's, eso sí.
Bajo esta premisa, cualquier músico sensato bien podría relegar a un segundo plano el lanzamiento del disco -que mantendrá por una cuestión de romanticismo- y dedicarse a anunciar que tiene nuevas canciones que presentar en público. Rueda de prensa, entrevistas, nota promocional y a currar.
Roberto Iniesta ha demostrado que es de todo menos sensato. 'Material Defectuoso', su nuevo álbum, incumple los principios del nuevo negocio de la música -en su primera semana en el mercado ni siquiera podía escucharse en Spotify- se salta a la torera cualquier tipo de promoción y además, de momento, no podrá verse en directo.
Un suicidio para cualquier otra banda que no fuera Extremoduro. Intuímos que Roberto Iniesta ha tomado la decisión sabiéndose una vaca sagrada del rock patrio, con algo de mala leche hacia su sello -que se dice que retrasó el lanzamiento- y completamente consciente de que, por mucho pirata que haya, se colará en los primeros puestos de ventas.
Y se lo merecerá, porque ha firmado de nuevo un disco redondo, con seis canciones perfectamente escogidas que huelen a disco conceptual y que, pese a ciertas innovaciones sonoras que pueden hacer que los más reaccionarios griten como Matías Prats, siguen sonando a Extremoduro.
Pero no ya a aquella banda de principios de los 90, sino a un Roberto Iniesta que cada vez trabaja más sus composiciones y letras y que deja entrever que en cada canción se deja una parte de si mismo.
Digamos que se acerca mucho más a 'La Ley Innata' que a 'Deltoya' y que tiene más de rock progresivo que de rock duro.
Roberto Iniesta va contra las leyes del mercado y de la lógica, pero eso nos demuestra que sigue en buena forma, que sigue siendo capaz de escupir las estrofas más sucias y bellas, de decir: 'Abreme el pecho y registra'. Esperamos que haya Robe para rato.
Y como dice otro grande... Arriba Extremoduro.... levántese la gente, que no queremos cuentos... que somos diferentes...
En el mundo de la música, el dinero se hace en la carretera. Gente como Love of Lesbian o Vetusta Morla dan fe de ello. También las discográficas, que en los últimos años intentan pillar tajada de las giras y conciertos de sus artistas para no verse con una mano delante y otra detrás. Repletas de CD's, eso sí.
Bajo esta premisa, cualquier músico sensato bien podría relegar a un segundo plano el lanzamiento del disco -que mantendrá por una cuestión de romanticismo- y dedicarse a anunciar que tiene nuevas canciones que presentar en público. Rueda de prensa, entrevistas, nota promocional y a currar.
Roberto Iniesta ha demostrado que es de todo menos sensato. 'Material Defectuoso', su nuevo álbum, incumple los principios del nuevo negocio de la música -en su primera semana en el mercado ni siquiera podía escucharse en Spotify- se salta a la torera cualquier tipo de promoción y además, de momento, no podrá verse en directo.
Un suicidio para cualquier otra banda que no fuera Extremoduro. Intuímos que Roberto Iniesta ha tomado la decisión sabiéndose una vaca sagrada del rock patrio, con algo de mala leche hacia su sello -que se dice que retrasó el lanzamiento- y completamente consciente de que, por mucho pirata que haya, se colará en los primeros puestos de ventas.
Y se lo merecerá, porque ha firmado de nuevo un disco redondo, con seis canciones perfectamente escogidas que huelen a disco conceptual y que, pese a ciertas innovaciones sonoras que pueden hacer que los más reaccionarios griten como Matías Prats, siguen sonando a Extremoduro.
Pero no ya a aquella banda de principios de los 90, sino a un Roberto Iniesta que cada vez trabaja más sus composiciones y letras y que deja entrever que en cada canción se deja una parte de si mismo.
Digamos que se acerca mucho más a 'La Ley Innata' que a 'Deltoya' y que tiene más de rock progresivo que de rock duro.
Roberto Iniesta va contra las leyes del mercado y de la lógica, pero eso nos demuestra que sigue en buena forma, que sigue siendo capaz de escupir las estrofas más sucias y bellas, de decir: 'Abreme el pecho y registra'. Esperamos que haya Robe para rato.
Y como dice otro grande... Arriba Extremoduro.... levántese la gente, que no queremos cuentos... que somos diferentes...
domingo, 30 de septiembre de 2012
La peonza tiene la respuesta
Estoy en el sofa de mi casa, en plena realidad. Giro mi peonza para ver cómo cae del lado derecho, asegurándome de que estoy consciente. Sé que voy a ver: Origen, película de Christopher Nolan con Leonardo DiCaprio y que trata de “algo relacionado con los sueños”. Lo que no pude imaginar es a la complejidad argumental a la que puede llegar semejante premisa. Ojo, no estoy diciendo que Origen sea incomprensible: Es sencilla de entender, pero obliga a tener los cinco sentidos alerta y fijados en el filme.
Sentada en mi sofá, mientras miro la tele vacía. Tele que durante las siguientes dos horas y media se va a llenar de tramas imposibles, rocambolescos giros de guión y una película que acierta a la hora de tomarse muy en serio a sí misma pero que quizá resulta demasiado pretenciosa y liante para lo que quiere contar. Pero de momento yo no se nada de eso. La tele esta en blanco. Cierro los ojos.
Primer sueño. Leonardo DiCaprio borda un papel en el que interpreta a un hombre que entra en los sueños de la gente para robar información de la mente y que esta vez debe hacer algo que supuestamente no se ha hecho nunca: Meter información. Es mucho más complicado, infinitamente más complejo y necesitarán crear una estrategia tan fiable como irrompible. El punto de partida se ha creado, es claro, conciso y, sobre todo, atrayente. Cierro los ojos.
Segundo sueño. Una ciudad que se pliega sobre sí misma, disparos en el ártico, el Limbo, una canción de Edith Piaf, un espejo que se rompe, una cafetería que explota, una furgoneta cayendo al mar, unos niños a los que no podemos ver la cara. Origen es una película de imágenes, de momentos, en el que cada plano quiere significar algo, en el que nada es dejado al azar, de la que se pueden sacar tantas imágenes icónicas como escenas tiene. La peonza gira sin parar. Cierro los ojos.
Tercer sueño. Todos los actores son dignos de aplauso, desde un estupendo Leonardo DiCaprio hasta una funcional Ellen Page (quizá lo peor de la función), pero nadie más digno de una reverencia que Nolan, que ha ampliado y mejorado la fórmula de El Caballero Oscuro (una hora de tranquilidad, otra media de planteamiento y una última hora explosiva) para convertirse en, sin duda, el mejor director de cine de la actualidad o, al menos, el que mejor cuenta lo que quiere contar usando los efectos especiales en favor de la historia y no al contrario. Cierro los ojos una vez más.
Cuarto sueño. Escuchamos música de fondo. Queda poco para tener que irme despertando. Origen es una película mucho menos compleja de lo que puede parecer a primera vista: Es un filme cíclico, contado de manera original y que nos hace disfrutar del viaje de principio a fin. Así es Origen. Algo explota a nuestro alrededor....
Abro los ojos, pienso qué nota ponerle a la película. Y es que no es fácil poner una nota a Origen: Por un lado, es una película atrayente, interesante y que no trata al espectador como idiota (excepto a ratos, en el primer acto), con un final que demuestra que esa tontería del 3D no puede competir contra una película espectacular de verdad. Pero por otro, es un filme innecesariamente alargado, algo pretencioso y pedante en ocasiones, que redunda una y otra vez en lo mismo y con giros de guión muy tramposos. Claro está, poco de esto importa cuando uno se da cuenta de que ha visto una película original, diferente, un intento de Nolan por crear historias no basadas en nada y demostrar que aún se puede innovar en el mundo del cine. Giro la peonza. Se para pronto. Sí, esta película existe: Seguimos en el mundo real.
Sentada en mi sofá, mientras miro la tele vacía. Tele que durante las siguientes dos horas y media se va a llenar de tramas imposibles, rocambolescos giros de guión y una película que acierta a la hora de tomarse muy en serio a sí misma pero que quizá resulta demasiado pretenciosa y liante para lo que quiere contar. Pero de momento yo no se nada de eso. La tele esta en blanco. Cierro los ojos.
Primer sueño. Leonardo DiCaprio borda un papel en el que interpreta a un hombre que entra en los sueños de la gente para robar información de la mente y que esta vez debe hacer algo que supuestamente no se ha hecho nunca: Meter información. Es mucho más complicado, infinitamente más complejo y necesitarán crear una estrategia tan fiable como irrompible. El punto de partida se ha creado, es claro, conciso y, sobre todo, atrayente. Cierro los ojos.
Segundo sueño. Una ciudad que se pliega sobre sí misma, disparos en el ártico, el Limbo, una canción de Edith Piaf, un espejo que se rompe, una cafetería que explota, una furgoneta cayendo al mar, unos niños a los que no podemos ver la cara. Origen es una película de imágenes, de momentos, en el que cada plano quiere significar algo, en el que nada es dejado al azar, de la que se pueden sacar tantas imágenes icónicas como escenas tiene. La peonza gira sin parar. Cierro los ojos.
Tercer sueño. Todos los actores son dignos de aplauso, desde un estupendo Leonardo DiCaprio hasta una funcional Ellen Page (quizá lo peor de la función), pero nadie más digno de una reverencia que Nolan, que ha ampliado y mejorado la fórmula de El Caballero Oscuro (una hora de tranquilidad, otra media de planteamiento y una última hora explosiva) para convertirse en, sin duda, el mejor director de cine de la actualidad o, al menos, el que mejor cuenta lo que quiere contar usando los efectos especiales en favor de la historia y no al contrario. Cierro los ojos una vez más.
Cuarto sueño. Escuchamos música de fondo. Queda poco para tener que irme despertando. Origen es una película mucho menos compleja de lo que puede parecer a primera vista: Es un filme cíclico, contado de manera original y que nos hace disfrutar del viaje de principio a fin. Así es Origen. Algo explota a nuestro alrededor....
Abro los ojos, pienso qué nota ponerle a la película. Y es que no es fácil poner una nota a Origen: Por un lado, es una película atrayente, interesante y que no trata al espectador como idiota (excepto a ratos, en el primer acto), con un final que demuestra que esa tontería del 3D no puede competir contra una película espectacular de verdad. Pero por otro, es un filme innecesariamente alargado, algo pretencioso y pedante en ocasiones, que redunda una y otra vez en lo mismo y con giros de guión muy tramposos. Claro está, poco de esto importa cuando uno se da cuenta de que ha visto una película original, diferente, un intento de Nolan por crear historias no basadas en nada y demostrar que aún se puede innovar en el mundo del cine. Giro la peonza. Se para pronto. Sí, esta película existe: Seguimos en el mundo real.
jueves, 20 de septiembre de 2012
Criadas y señoras
He aquí una de esas películas que parecen llevar tatuada en la frente su lujuria por el Oscar.
Películas como estas son las que hacen grande al cine.
Una de los dramas más bonitos que he visto este año, y que se acerca (aunque no creo que supere) a películas tan bonitas como “El diario de Noah” y “En busca de la felicidad”. En este caso tenemos muchos actores principales, que trabajan juntos en armonía para crear una gran historia.
Caparazón de una época, erosión sentimental de una civilización que marchó con el tiempo pero que no se ha olvidado. Crítica de la película “Criadas y señoras”. La realidad básica de la historia y el drama que la orquesta, tiene un aspecto excelente y bastante completo. Camina hacia implicaciones morales de solidaridad contra la discriminación, mostrando medidas posibles para evitar la diáspora de la concordia.
Película que empieza de forma correcta pero no brillante. Pero que una vez que ha conseguido que te identifiques con sus personajes, te toca la fibra sensible y no te suelta hasta el final. Recomiendo a las personas de lágrima fácil que se lleven los pañuelos al cine.
“Criadas y Señoras” es la típica película para llevar a tu madre al cine. Una película para todos los públicos, que demuestra que se puede hacer una gran película sin caer en el chiste fácil, las palabrotas o escenas de sexo que no vienen a cuento.
Es increíble pensar que esto pasase hace sólo 50 años. Los seres humanos somos egoístas por naturaleza, y me pregunto cuánto hemos cambiado en este tiempo, si mucho o poco. La película muestra que hay buenas y malas personas. Buenas y malas personas de raza negra, y buenas y malas personas de raza blanca. Siempre ha sido así y siempre lo será.
domingo, 9 de septiembre de 2012
Héroes
Fin de fiesta para las olimpiadas 2012 ha sido increíble, pero no me puedo resistir el dedicar unas líneas a estos atletas, para mí, nuevos héroes.
Estos días viéndolos como competían, he sido dominada poderosamente por tres sentimientos que quisiera compartir con vosotros, admiración, vergüenza, y alegría.
ADMIRACIÓN. No puedo creer lo que he visto, saltadores de altura, capaces de superar el listón por encima de su propia altura física ¡¡con una sola pierna!! Corredores con parálisis cerebral, incapaces de dominar su convulso cuerpo, corriendo tan inestables que parece que se van a caer en cualquier momento, corriendo los 400 metros ¡¡en 50 segundos!! deficientes visuales consiguen correr los 1.500 ¡¡en menos de cuatro minutos!! Francamente no creo que ni yo ni nadie, seamos capaces de plasmar en un escrito la capacidad de superación, y la entrega total de estos valientes.
VERGÜENZA de mi misma. Tras ver lo que son capaces de hacer algun@s con fuertes minusvalías ¿cómo puedo yo quejarme de una gripe, un tirón, o un esguince? Espero ser capaz de tener siempre en mi mente a los paralímpicos como ejemplo, pues si es así, no me cabe la menor duda de que mi espíritu de superación, no tendrá límites.
ALEGRÍA por ver a tant@s atletas incansables, y sin desaliento ante tan duras limitaciones. La superación de sus adversidades, no solo son un ejemplo, sino que además nos animan a tod@s para superar cualquier problema en la vida. De ahora en adelante, existirá en mi mente un nuevo ejemplo heroico que imitar, los paralímpicos.
Estos días viéndolos como competían, he sido dominada poderosamente por tres sentimientos que quisiera compartir con vosotros, admiración, vergüenza, y alegría.
ADMIRACIÓN. No puedo creer lo que he visto, saltadores de altura, capaces de superar el listón por encima de su propia altura física ¡¡con una sola pierna!! Corredores con parálisis cerebral, incapaces de dominar su convulso cuerpo, corriendo tan inestables que parece que se van a caer en cualquier momento, corriendo los 400 metros ¡¡en 50 segundos!! deficientes visuales consiguen correr los 1.500 ¡¡en menos de cuatro minutos!! Francamente no creo que ni yo ni nadie, seamos capaces de plasmar en un escrito la capacidad de superación, y la entrega total de estos valientes.
VERGÜENZA de mi misma. Tras ver lo que son capaces de hacer algun@s con fuertes minusvalías ¿cómo puedo yo quejarme de una gripe, un tirón, o un esguince? Espero ser capaz de tener siempre en mi mente a los paralímpicos como ejemplo, pues si es así, no me cabe la menor duda de que mi espíritu de superación, no tendrá límites.
ALEGRÍA por ver a tant@s atletas incansables, y sin desaliento ante tan duras limitaciones. La superación de sus adversidades, no solo son un ejemplo, sino que además nos animan a tod@s para superar cualquier problema en la vida. De ahora en adelante, existirá en mi mente un nuevo ejemplo heroico que imitar, los paralímpicos.
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